My Musics Blog

Nada Dalam Tulisan

Category: Kesenian

Musik Pernikahan: Sebelum, Selama, dan Sesudah

Setiap kali Anda memikirkan musik pernikahan, Anda secara otomatis memikirkan pawai pernikahan dan jenis tradisional lainnya dari iringan musik pernikahan. Sementara sebagian besar orang masih memilih untuk ide-ide pernikahan musik tradisional, ada jenis baru pernikahan yang menikmati kekuatan musik.

Musik Pernikahan Tradisional untuk Upacara

Musik pernikahan adalah bagian penting mutlak dari upacara pernikahan. Secara tradisional, musik dimainkan sebelum pengantin tiba dan sementara pengantin berjalan di lorong. Musik ini sangat bergantung pada jenis upacara; dengan upacara berbasis gereja tradisional, musik kemungkinan berasal dari organ atau keyboard.

Dengan upacara gaya yang lebih modern, pengantin sering menyukai musik populer yang menyimpan beberapa kenangan khusus untuk pasangan pengantin. Musik populer juga memungkinkan para tamu untuk memiliki sesuatu untuk didengarkan (atau bahkan bernyanyi bersama) sementara mereka menunggu upacara yang sebenarnya.

 

Musik Pernikahan – Meningkatkan Hari Anda

Musik pernikahan seharusnya menjadi peningkatan hari Anda dan bukan sekadar sesuatu yang harus ada di latar belakang. Pertimbangkan tema Anda dan cobalah untuk memilih musik pernikahan yang akan sesuai dengan tema ini.

Pergi untuk taktik kejutan. Musik pernikahan benar-benar dapat membantu Anda untuk membuat bagian-bagian tertentu dari hari Anda menonjol. Gunakan musik latar yang ringan untuk waktu yang lebih tenang, dengan lebih banyak lagi musik pernikahan jazzy untuk kali Anda ingin menarik perhatian tamu Anda.

 

Musik Pernikahan – Ide-Ide Luar Biasa

Tren terbaru dalam musik pernikahan adalah memiliki pertunjukan langsung. Band yang bermain di resepsi pernikahan tidak benar-benar ide baru, namun musik live selama upacara dan selama makan adalah baru dan inovatif. Jika Anda memilih musik pernikahan langsung, maka ada baiknya memilih sesuatu seperti harpist agar volumenya tidak terlalu keras.

Selama resepsi pernikahan, cukup normal untuk melihat disko tradisional, tetapi banyak pengantin sekarang ingin menghindari persembahan disko standar dan mencari ide-ide baru dan berbeda untuk menghibur tamu pernikahan mereka. Mengapa tidak memiliki disko yang bergerak selama bertahun-tahun hubungan pasangan, dari lagu yang diputar ketika mereka pertama kali bertemu dengan lagu yang diputar malam sebelum pernikahan, ini adalah cara yang bagus untuk mempertahankan minat dalam musik pernikahan, sepanjang malam.

Musik pernikahan juga bisa bersifat partisipatif, seperti menari garis atau karaoke. Namun, pastikan bahwa tamu Anda akan menghargai upaya Anda, tidak ada yang lebih buruk dari karaoke dengan tidak ada yang mengambil bagian!

Musik pernikahan adalah kesempatan nyata untuk menandai cap Anda sendiri di hari pernikahan Anda, jadi perhatikan dengan seksama bagian penting dari hari besar Anda ini!

4 Manfaat Musik dalam Kehidupan Sehari-hari

4 Manfaat Musik dalam Kehidupan Sehari-hari – Musik adalah simfoni kehidupan, jadi sisi seni yang memberi warna kehidupan keseharian manusia di muka bumi. Tanpa ada musik dunia sepi, hampa serta monoton lantaran musik dapat mencairkan situasi, merelaksasi hati dan merangsang fikiran manusia sebagai pemeran narasi kehidupan. Musik tidak sebatas memberi dampak hiburan, namun dapat memberi arti untuk menghidupkan gairah serta spirit hidup untuk memberdayakan serta memaknai hidup. Dengarkan musik, menghayati serta menikmatinya adalah kesibukan yang mengasyikkan serta dapat bikin kita nyaman. Dampak inilah yang dengan cara medis serta psikologis menyebabkan reaksi positif pada keadaan fisik serta psikis manusia, termasuk juga saya serta kita. Lantas apakah faedah musik yang sesungguhnya dalam kehidupan kita keseharian?

4 Manfaat Musik dalam Kehidupan Sehari-hari

Musik alami saat keemasan dalam histori peradaban Islam. Dari beragam literatur yang saya baca, tokoh-tokoh seperti Al – Kindi serta Al – Farabi adalah ilmuwan yang meningkatkan musik sebagai therapy. Pada era ke- 9, Al – Kindi telah coba mengaplikasikan penyembuhan dengan musik pada seseorang anak yang lumpuh keseluruhan. Setelah itu, pemakaian musik sebagai therapy berkembang cepat di masa kejayaan Turki Usmani. Pengembangan therapy musik itu selalu berlanjut sampai menebar ke semua dunia, termasuk juga Indonesia. Dampak musik demikian penting dalam usaha mengobati, menyehatkan serta mencerdaskan pribadi manusia. Oleh karenanya, faedah musik dalam kehidupan demikian simultan dengan segi kesehatan fisik, psikologis serta kecerdasan manusia, terlebih yang di kembangkan lewat therapy musik.

Terdapat banyak faedah musik berkaiatan dengan sehari-harinya kita serta pemakaiannya sebagai therapy.
Pertama, musik berguna untuk melindungi kesehatan serta kekebalan badan kita lantaran musik nyatanya berbentuk terapeutik serta berbentuk mengobati. Menurut Campbel, musik dapat membuahkan stimulan yang berbentuk ritmis. Stimualan itu lalu di tangkap oleh pendengaran kita serta di proses didalam system saraf badan dan kelenjar otak yang mereorganisasikan interpretasi bunyi ke ritme internal pendengarnya. Ritme internal itu memengaruhi metabolisme badan manusia hingga prosesnya berjalan dengan tambah baik. Metabolisme yang tambah baik bakal menyebabkan badan dapat bangun system kekebalan yang tambah baik. Dengan system kekebalaan yang tambah baik, badan jadi lebih tangguh pada peluang serangan penyakit.

Ke-2, musik bisa tingkatkan intelegensi lantaran rangsangan ritmis dapat tingkatkan manfaat kerja otak kita. Ritme internal yang dihasilkan musik bikin saraf-saraf otak bekerja, rasa nyaman serta tenang yang distimulasi musik bikin manfaat kerja otak bekerja maksimal. Apabila hal semacam ini kerap dikerjakan, manfaat kerja otak kita bakal makin sempurna, hingga kekuatan memikirkan kita lebih jernih serta tajam, dan dapat menghindar kepikunan (alzheimer). Butuh kita kenali bahwa sisi kanan otak kita terkait dengan kecerdasan serta perubahan artistik serta kreatif, bahasa, musik, imajinasi, warna, inginalan diri, sosialisasi serta pengembangan kepribadian. Karenanya, rangsangan ritmis dari musik yang diperdengarkan dapat juga tingkatkan kekuatan berbahasa, tingkatkan kreatifitas, dan tingkatkan konsentrasi serta daya ingat kita.

Ketiga, musik dapat menyebabkan reaksi psikologis yang bisa merubah situasi hati serta keadaan emosi, hingga musik berguna sebagai relaksasi yang bisa menyingkirkan stress, menangani kekhawatiran, melakukan perbaikan mood serta menumbuhkan kesadaran spiritual. Sebagai suatu bentuk seni, musik tidak cuma membuat serasi suara yang enak didengar, namun juga memberi kesan indah yang dapat menggugah serta mengantarkan manusia pada kesadaran yang dalam serta penuh, menelusuri lorong-lorong hampa dalam ketidakberdayaan harapan. Kesadaran bakal fitrah kemanusiaan yang tidak dapat terlepas dari permasalahan, kesadaran bakal kehadiran kemampuan Yang Maha Prima, hingga muncul kepasrahan untuk berserah kepada-Nya. Penyerahan diri inilah yang dapat kurangi bahkan juga menyingkirkan beban fikiran serta perasaan yang menghimpit. Rangsangan ritmis yang dihasilkan musik dapat bikin fikiran santai, dan menyebabkan perasaan-perasaan positif, tenang, nyaman serta optimis bahkan juga bahagia.

Ke empat, musik berguna sebagai alat serta media komunikasi antarmanusia lantaran musik adalah bahasa universal yang dapat menggabungkan ketidaksamaan, membuat perdamaian serta solidaritas kemanusiaan. Histori kerapkali mencatatkan peran serta faedah musik sebagai fasilitas pergaulan serta media komunikasi yang dapat dipahami kebanyakan orang, sekalipun kita tak mengerti bahasa masing-masing bangsa. Dalam kehidupan riil keseharian juga, musik kerapkali jadi alat komunikasi dengan orang yang kita cintai, mewakili perasaan hati, ungkapan kerinduan bahkan juga kemarahan.

tips berlatih tehnik vocal untuk suara lebih merdu

jika anda seorang vokalis atau anggota tim paduan suara maka tentu saja tehnik vocal anda harus mumpuni, nah berikut ada beberapa tips yang kami rangkum untuk anda agar teknik vocal anda semakin mantap
#1. Artikulasi

pengucapan teramat diharuskan kepada seorang yg kembali mau menuntut ilmu bernyanyi, dikarenakan tiap-tiap lagu mengemukakan satu arti yg amat sangat bermakna.

penyebutan kembali memiliki interaksi bersama lagu yg bakal di sampaikan. buat latihan memakai bahasa Indonesia, ada 2 bidang yaitu:

>> alfabet Vokal/hidup

abjad laras terdiri alamat fonem A, I, U , E, O. latihlah bertubi-tubi mengatakan kelima leter ini. Buka bibir kamu selebar-lebarnya pas dgn aksara yg kamu lafalkan.

butuh diperhatikan, tiap-tiap alfabet mesti dilafalkan dgn absah, aksara A mesti memang membungkuk A bukan HA atau AH, abc I bukan IH, abjad E, memang lah menunduk E bukan Ek, dan selanjutnya. menjadi latihlah senantiasa mengatakan huruf-huruf tala ini dengan cara rutin.

>> alfabet Konsonan/mati

alif-ba-ta konsonan ialah leter terkecuali A,I,U,E dan O. lafalkan memang lah alfabet ini dgn baik. butuh diperhatikan untuk abc B, P, dan T, jangan sampai melaksanakan pendalaman yg berlebihan kepada ke3 fonem ini.

#2. Pernafasan

Pernafasan ada dua merupakan pernapasan perut dan diafragma. untuk pernapasan perut, ronga perut berfungsi buat menaruh hawa, satu orang yg memakai pernapasan perut dapat nampak, perutnya bakal senantiasa berupaya seiring nafas orang tersebut.

meskipun pernapasan diafragma memanfaatkan rongga dada bagi menaruh hawa. Dalam bernyanyi dan mempersaksikan fasilitas musik tiup dianjurkan pada memanfaatkan pernapasan diafragma ini.

bersama memakai pernafasan diafragma, pemakaian udara/napas lebih efektif dalam menunjang produksi suara.

Latihlah pernapasan ini, bersama rahasia mengunggut nafas dgn isikan rongga dada, bukan perut. dulu buang/keluarkan nafas kamu perlahan-lahan. melakukan latihan ini bertepatan bersama latihan leter lafaz A. I, U, E, O.

bagi mengolah tala yg baik dan enak di dengar, kita memberatkan latihan kusus. Diantaranya dgn jalankan senam pernapasan dan tidak jarang meminum air putih. cuma itu saja? Tentu tak, tidak sedikit sekali trik dan resep lain kepada mengolah bahana, di antarnya mampu kita baca di bawah ini!

supaya bisa mengolah tala yg keren dan baik, anda mesti memberatkan latihan yg husus. ialah dgn rumus melaksanakan senam pernafasan dan sporadis minum air putih.

Ada tidak sedikit resep lain biar mampu mengolah nada yakni yang merupakan berikut:

1#. pengujaran, yaitu trik tala kata menjumpai kata yg baik dan jelas.

2#. Pernafasan, merupakan bisnis terhadap menghirup hawa sebanyak-banyaknya, selanjutnya disimpan, dan dikeluarkan singkat menjumpai sebentar serasi bersama keperluan.

kategori Pernafasan terpisah jadi 3 yakni :

>> Pernafasan Dada: Pernapasan ini serasi buat nada-nada kejelekan, biduan gampang lelah.

>> Pernafasan Perut: hawa langsung lalu, miring pas dipakai dalam menyanyi, lantaran dapat segera lelah.

>> Pernafasan Diafragma: yakni pernafasan yg paling pas difungsikan terhadap menyanyi, lantaran hawa yg dimanfaatkan bakal enteng diatur pemakaiannya, memiliki power dan kestabilan vocal yg baik.

3#. Phrasering
Phrasering ialah aturan pemenggalan kalimat yg baik dan lulus maka gampang dimengerti dan pas bersama kaidah-kaidah yg berlaku.
4#. tindakan Badan
keputusan Badan yakni lokasi badan dikala seorang masih nyanyi, dapat sambil sila, atau berdiri, yg mutlak sungai pernafasan jangan sampai hingga terganggu.
5#. Resonansi
Resonansi merupakan business bagi membereskan nada dgn mefungsikan rongga-rongga hawa yg turut bervibrasi/ bergetar di sekitar narasi dan tenggorokan.
6#. Vibrato
Vibrato merupakan bisnis pada mendandani satu buah lagu dgn rahasia berikan gelombang/ nada yg bergetar rutin, umumnya di terapkan di tiap-tiap akhir suatu kalimat lagu.
7#. Improvisasi
Improvisasi merupakan bisnis mendandani lagu bersama merubah/menambah sebahagian melodi lagu dgn master, tidak dengan ubah melodi pokoknya.
8#. Intonasi

Intonasi merupakan tinggi rendahnya satu buah suara yg mesti dijangkau bersama tepat.
Syarat-syarat biar terbentuknya Intonasi yg bagus:

Pendengaran yg baik
pemeriksaan pernafasan
Rasa musical.
suara walaupun nada yg memiliki vibrasi rutin guna tiap-tiap detiknya.

Cara mudah bermain alat musik Saxophone untuk pemula

Saxophone yakni media musik tiup yg memerlukan energi guna membunyikannya. benar-benar kepada main saxophone, kamu mesti tahu cara-caranya. apabila tak saxophone yg kamu tiup tak dapat mengumpet kirana atau sampai-sampai tak ada iramanya samasekali.

Saxophone tunggal ditemukan oleh Adolphe Sax. terhadap luruh 20 Maret 1846, saxophone oleh Adolphe diregistrasikan hak paten nya. diwaktu diperkenalkan ke warga tipe saxophone yg diperkenalkan merupakan saxophone dgn tipe C bass. yg memperkenalkan saxophone ini ialah Hector Belioz. Di Indonesia tunggal saxophone diperlukan buat ajaran musik Ska. Band tipe-x yaitu salah satu band yg memikul ajaran Ska ini. jikalau kamu mendengarkan tiap-tiap lagu Tipe-x, alunan saxophone teramat terdengar terang. kepada kamu yg mau mempelajari saxophone, memerhatikan rahasia meniup saxophone berikut ini :

Embouchure

terhadap sanggup meniup saxophone bersama baik pastinya kamu mesti mendalami metode dasarnya malahan dulu. cara basic ini dapat menjabarkan bagaimanakah formasi permulaan mulut, gigi, rahang dan pun otot yg ada di lebih kurang perkataan kamu diwaktu kamu dapat meniup saxophone. Formasi lisan, gigi, rahang dan tambah otot seputar firman dengan cara alami benar-benar dapat bisa membuahkan nada yg baik. Namun buat mampu membuahkan nada yg cantik digunakan formasi yg serasi. Formasi yg invalid sesuai dalam meniup saxophone ini yaitu sabda sektor bawah terlampaui menempel di gigi. cema ke-2 yaitu jangan sampai biarkan sabda bawah terlampaui menekan mouthpiece. trick meniup saxophone yg absah yakni terus mengkritik bidang peniup saxophone atau reed namun jangan sampai terlampaui menempel.

lihat metode guna Lidah

tidak hanya bibir, saat ini kamu mesti menatap pada sektor lidah. Lidah tengah termasuk juga dalam ikhtiar basic main saxophone. Lidah berperan dalam pahala aksen terhadap sanggup meneruskan nada lewat mouthpiece. seandainya mouthpiece diberikan hawa maka nada terus bakal ke luar. pada sanggup meniup saxophone bersama legal dan elok, kamu dapat memfokuskan sanding lidah di sektor pucuk reed. waktu sektor punca reed dan penghujung lidah berjumpa, mencoba guna menubuhkan kata “dah”.

Pernapasan

jalan inilah yg mutlak. terhadap mampu meniup dan mempersaksikan saxophone, kamu mesti sanggup membangun pernapasan sedemikian rupa maka alunan yg ke luar tak jadi setengah-setengah. dapat kamu bayangkan kala masih meniup saxophone, kamu kehabisan napas maka alunan saxophone kamu jadi terputus. daya upaya pernapasan ini tak cuma asli dikala mencontohkan saxophone saja, namun sedang waktu kamu mempelajari alat bunyi. dikala menguliahi ikhtiar pengucapan, kamu semula mesti mempelajari mengenai proses pernapasan ini. buat dapat main-main dgn baik memakai saxophone ini, kamu mesti sanggup membantu tempat yg ada di paru-paru kamu. Paru-paru jalma mempunyai dua lokasi. yg awal ialah tempat dada dan yg ke-2 merupakan ruangan abdominal. ketika kamu bernapas seperti alamiah, kamu dapat memanfaatkan tempat dada. malahan lokasi abdominal ialah area yg letaknya ada di bawah paru-paru.

Demikianlah rahasia meniup saxophone bersama baik dan legal, apabila kamu telah mendalami kiat dasarnya maka sparing saxophone tak bakal sesulit yg kamu bayangkan.

Bagaimana Jika Erwin Gutawa Membuat Musik Anak-Anak, simak Ulasanya

erwin gutawa

Keberhasilan musisi sekalian komposer Besar Asal Indonesia Erwin Gutawa dalam bagian musik memanglah telah tidak diragukan sekali lagi. Tidak cuma itu, saat ini Erwin juga sukses mengorbitkan dua putri cantiknya yaitu Gita Gutawa serta anak tersayangnya Aura Gutawa untuk mencoba menjajaki dalam dunia musik Indonesia. Tidak cuma dengan ke-2 anaknya, Erwin juga mengaku bila karirnya saat ini ia seringkali terkait dengan anak-anak.

Erwin tidak menyangkal bila ketertarikan ke-2 anaknya juga akan dunia musik memanglah bersumber pada dianya yang disebut musisi. Menurut dia, musik tidaklah hal yang asing untuk keluarganya bahkan juga setiap saat mereka butuhkan untuk aktivitas yang terkait dengan dunia yang sudah membesarkan namanya itu.

” Soalnya bila musik itu mungkin saja karna saya musisi. Dari dahulu memanglah itu makanan kita. Musik itu bukanlah sekali lagi makanan kita keseharian tapi makanan jam-jaman. Tiap-tiap jam tentu kita ada hubungan dengan musik seperti dengarkan musik, nonton konser, nonton drama musikal, ulas lagu, ” tutur Erwin Gutawa waktu didapati di satu diantara restoran di lokasi Kemang, Jakarta Selata, Jumat (4/6/2018).

Tentang karirnya sekarang ini, ia juga menyebutkan bila satu tahun lebih akhir-akhir ini ia tertarik dalam dunia musik anak-anak. Hal tersebut dibuktikan dengan keterlibatannya dalam dunia musik anak Indonesia seperti dalam sebagian konser.

“Tapi dasarnya sich sesungguhnya bila saya 5 hingga 6 th. paling akhir senantiasa banyak terkait dengan penyanyi anak, musisi anak semua jenis serta kita juga akan jalan selalu. Jadi memanglah karna menurut saya, musik itu adalah aktivitas yang positif, ” tutur musisi berumur 55 th. itu.

Dari keterlibatannya dalam dunia musik anak, Erwin juga mengharapkan supaya ia bisa selalu menolong siapa saja yang mempunyai bakat didunia musik, tidak tekecuali ke-2 putrinya.

” Keinginan yang akan datang saya juga akan menolong siapa saja terlebih Gita serta Aura untuk menekuni didunia musik. Saya juga akan mensupport, ” tutur bapak dua anak itu.

Erwin Gutawa Sumapraja yaitu seseorang komponis, konduktor, penata musik, serta bassist asal Indonesia. Gutawa sering memproduseri serta membenahi musik untuk konser-konser musik, salah satunya konser musik Harvey Malaiholo, Ruth Sahanaya, Chrisye, Titi DJ, Krisdayanti serta Rossa.

Jadikan Hidup Anda Indah Dengan Bunga Mawar Pink dan Putih

Kata-kata menjadi kurang bermakna ketika seseorang mulai mendeskripsikan bunga. Sifat halus dan warna memikat mereka dapat mengambil napas siapa pun. Bunga adalah salah satu cara terbaik untuk mengungkapkan cinta dan perasaan Anda. Bunga yang berbeda dan warna yang berbeda mewakili berbagai ekspresi. Mawar merah adalah yang terbaik untuk mengungkapkan cinta dan gairah untuk seseorang. Rangkaian bunga adalah salah satu hadiah terbaik yang dapat Anda berikan kepada orang yang Anda cintai di hari istimewanya. Bunga berwarna merah muda dan putih diberikan untuk mengekspresikan perasaan lembut terhadap seseorang. Gadis biasanya menyukai bunga berwarna merah muda dan putih karena kombinasi warnanya luar biasa indah.

Bunga mawar putih dan pink

Jadi, lain kali, jika Anda ingin mengekspresikan keterikatan dan perasaan romantis Anda terhadap seorang gadis, kirim bunga pink dan putih. Juga, bunga ketika dikirim dengan beberapa kue yang baik dapat menjadi hadiah terbaik yang dapat diberikan kepada orang yang dicintai. Saat itu menjadi sangat spesial dan teman wanitamu akan mengingat momen spesial ini selamanya. Bunga memiliki kemampuan untuk berbicara banyak tentang emosi seseorang. Memberi bunga kepada seseorang berarti Anda peduli pada mereka dan mereka memiliki tempat yang sangat istimewa di hati Anda.

Dalam rutinitas sibuk hari ini, jika Anda menemukan waktu untuk seseorang dan menunjukkan kepada mereka bahwa Anda peduli, itu pasti hal yang besar. Setiap orang begitu asyik dengan hidup mereka sehingga mereka biasanya tidak punya waktu bahkan untuk menelepon teman-teman dan orang-orang terkasih. Jika Anda mengirim rangkaian bunga mawar berwarna pink dan putih kepada seseorang, itu pasti sangat berarti. Ini juga sebaiknya dikirim kepada seseorang yang sedang sakit, karena kedua warna ini memberikan kenyamanan pada mata dan hati mereka dan membuat mereka merasa lebih baik. Berbagai jenis bunga tersedia dalam warna putih dan merah muda, seperti bunga mawar, tulip, anggrek, hydrangea, freesia dan banyak lagi. Anda dapat memilih salah satu dari ini atau Anda bahkan dapat memiliki kombinasi dari dua jenis bunga yang berbeda. Bunga mawar selalu yang terbaik untuk kombinasi warna seperti itu.

Mawar merah muda dan putih dikagumi oleh semua orang. Mereka elegan, halus dan luar biasa indah. Mereka sangat terkenal sebagai bunga pernikahan juga. Pengantin dalam gaun putih dengan buket bunga berwarna merah muda dan putih sangat menyenangkan untuk ditonton. Jika Anda memilih ini untuk tujuan pernikahan, pilihlah dengan bijak. Banyak toko bunga Jakarta yang menawarkan bantuan untuk membuat pilihan bunga mawar dan bunga lainnya. Setelah Anda memilih, Anda dapat meminta staf di toko-toko ini untuk membungkus bunga dengan cara yang bergaya, sehingga mereka terlihat lebih cantik dan lebih menawan.

Musiks

Musik untuk Meningkatkan Kreatifitas

Ada beragam jenis musik di dunia, sebagai penikmat music saya merasakan banyak hal baik yang saya rasakan dari music. Ketika mendengarkan banyak sekali genre music, ada beragam kesan yang bisa dirasakan dan bagaimanapun, music tersebut meresap dan menjadi daya pendorong untuk berkreatifitas.

Beat dari music itu sendiri kadang bisa meningkatkan rasa semangat. Dengan dorongan music yang tepat, semangat yang tadinya kendor bisa kembali lagi dan medorong kreatifitas tidak hanya dalam bekerja tapi juga ketika berkarya.

Karya yang bagus dan memiliki arti penting untuk kehidupan tidak bisa tercipta dari daya pikir yang kosong, tanpa adanya imajinasi yang berisi dari hasil olah rasa dan raga baik itu pengalaman batin atau bukan, maka karya yang bagus tidak akan tercipta. Di tengah-tengah olah rasa dan raga, musik memberikan daya dorong yang membantu seseorang memiliki imajinasi yang lebih luas.

Musiks

Dengan danya imajinasi yang luas, seseorang dijamin mampu menciptakan banyak hal. seperti yang Einstein katakana imajinasi tak memiliki batas, dan batas dari kreatifitas adalah imajinasi. Maka, seseorang yang tidak memiliki batasan dalam berimajinasi pasti mampu berkreatifitas dan setiap hari bisa menciptakan hal-hal baru yang lebih baik dari hari kemarin.

Menurut ilmuwan atau akademisi, musik memang istimewa, beragam musik memberikan peran yang baik untuk membuat perkembangan otak bayi menjadi lebih baik dibandingkan dengan mereka yang tidak pernah mendengarkan musik. Sebagai contoh musik Beethoven dan Mozart, serta musik klasik lainnya yang sejenis telah dipercaya sebagai musik yang dapat membantu meningkatkan perkembangan otak bayi, karena itu musik-musik klasik direkomendasikan untuk ibu-ibu hamil, supaya didengarkan ketika bayi masih dalam kandungan.

Berdasarkan hasil penelitian disebutkan bahwa bayi yang selama masa kandungan terbiasa diperdengarkan musik klasik akan memiliki perkembangan otak, saraf, dan lain-lain lebih baik daripada mereka yang tidak pernah dibiasakan mendengarkan musik klasik. Anak-anak yang biasa mendengar musik klasik sejak masih kecil, akan mengalami pertumbuhan emosional yang lebih matang, dalam artian mereka mampu menjadi lebih tenang ketika berajak berinteraksi di lingkungan luar rumah dan luar keluarganya.

Di samping itu, berdasarkan hasil penelitian pula disebutkan bahwa anak-anak yang tumbuh dengan musik klasik mampu menyerap ilmu pengetahuan lebih baik daripada mereka yang tidak mendengarkan musik, Jadi, sudah jelas bahwa musik mampu membantu pertumbuhan anak, penting bahwa pertumbuhan emosional yang stabil akan menjamin kestabilan pola pikir anak dalam menyerap informasi dari lingkungan sekitarnya.

Hasilnya, anak menjadi lebih cerdas untuk memilah hal-hal baik dan buruk, kemudian dari sisi edukasi, anak-anak menjadi lebih kreatif dan mampu menciptakan hal-hal baru sehingga tumbuh menjadi anak-anak yang dapat diandalkan.

Video Klip Terbaru dari Boy Band K-Pop

Memasuki milenium baru, Korea semakin membuktikan eksistansi mereka di industri musik dunia. Para Boy Band dengan aliran K-Pop mereka seolah menjadi candu, tak hanya bagi para penikmat musik lokal di sana namun juga penikmat musik di seluruh dunia. Nah, berikut adalah daftar video klip terbaru dari boy band K-Pop yang paling disegani para penikmat musik.

  1. Love Scenario

Berbicara boy band K-Pop dengan video klip terbarunya, lagu Love Scenario dari iKON yang satu ini patut menjadi perhatian, karena warna lagunya yang berbeda dari kebanyakan lagu K-Pop sebelumnya.

Di lagu Love Scenario ini, iKON lebih pilih untuk menambah beats namun dengan tempo yang tak terlalu cepat, sehingga lagu ini terdengar slow dan santai untuk dinikmati. Sesuai dengan judulnya, video klip ini menunjukkan betapa melwonya para personil iKON dalam masalah percintaan.

  1. Thanks

Video klip terbaru dari boy band K-Pop selanjutnya yang patut jadi perhatian adalah Thanks dari Seventeen. Dalam lagu terbarunya ini, Seventen memilih untuk menambah dominasi suara synthesizer sehingga lagu ini mengingatkan kita pada zaman-zaman awal kemunculan synthesizer.

Dalam video klip ini, Seventeen juga mengkombinasikan rap dalam teknik bernyanyi mereka sehingga memberi warna baru yang berbeda dengan  karya-karya mereka sebelumnya yang cenderung bertempo lambat.

  1. Boss

Tahun 2018 nampaknya menjadi tahun yang baik bagi banyak boy band K-Pop yang sedang naik daun, salah satunya NCT U. Di tahun 2018 ini, boy band yang baru dua tahun berdiri ini merilis video klip terbaru mereka yang berjudul Boss.

Sesuai dengan judulnya, video klip ini menggambarkan kondisi NCT U yang saat ini tengah naik daun dan menguasai industri musik Korea. Boss seolah menjadi pesan dair NCT U bahwa mereka masih akan menguasai pasar industri musik di Korea.

Ketiga video klip di atasa hanyalah sedikit dari banyaknya video klip yang terbaru yang terlah remsi dirilis oleh boy band K-Pop. Memasuki tahun 2018, nampaknya persaingan antara boy band di Korea makin kental terasa.

Cara Memulai dan Mengakhiri musik dari Piano

Bagaimana Anda memulai sebuah karya musik? Itu pertanyaan yang sering saya tanyakan. Jawaban yang biasanya saya berikan adalah bahwa Anda memulai segera setelah Anda mulai bermain – yaitu, jika Anda mencoba “mengarang” sesuatu, lagu itu mulai saat ia memiliki energi dan sesuatu yang ingin Anda tangkap. Jika itu adalah improvisasi, bagian itu dimulai saat Anda mengatur jari-jari Anda pada tombol dan menekan nada pertama. Ini seperti menulis aliran bebas dan menulis bab untuk sebuah novel.

Penulis dapat melakukan improvisasi dan menikmati proses atau dapat menyusun ide-ide lebih banyak – atau, seperti yang saya suka lakukan, menggabungkan kedua prosedur menjadi satu. Saya memulai dengan improvisasi – selalu. Kemudian, jika saya ingin mengabadikan ide musik, saya menulis dua bar melodi pertama bersama dengan akor (s) yang saya mainkan. Saya melemparkan ini pada grafik dan voila – ide tetap segar sampai saya ingin memperluasnya, atau mengabaikannya sepenuhnya.

Jika idenya adalah pola irama yang saya tulis (Tangan kiri = apa pun polanya) maka saya dapat mengingatnya nanti. Saya tidak pernah berhenti berimprovisasi karena itu akan menghentikan aliran dan siapa yang tahu apa yang bisa keluar dari itu. Jangan lupa bahwa improvisasi adalah bagian dari musik itu sendiri. Benar-benar tidak perlu memaksakan struktur pada sesuatu yang indah dan organik sebagai ekspresi spontan. Kenyataannya, momen fantasi ini sering lebih menginspirasi daripada komposisi yang dibuat-buat. Ada sesuatu yang lebih hidup bagi mereka karena ada lebih banyak kehidupan bagi mereka.

Ujung-ujungnya menimbulkan masalah lain, yaitu masalah kapan harus berhenti bermain. Untuk improvisasi, jawabannya adalah ketika energi (inspirasi) mulai berkurang. Saat yang tepat untuk mengakhiri musik Anda. Anda akan tahu kapan hal ini terjadi ketika Anda menjadi bosan. Itu tandanya sudah waktunya berhenti.

Komposisi adalah cerita yang berbeda. Bentuk potongan sudah menentukan kapan Anda harus berhenti. Sebagai contoh, formulir ABA memberitahu Anda untuk memainkan bagian A sekali atau dua kali, pergi ke B, kembali ke A lalu bawa potongan itu berakhir. Tentu saja jumlah pengulangan dan kontras adalah keputusan pribadi tetapi bentuknya membentuk awal dan akhir. Ini cara yang baik dan aman untuk mengatakan bahwa ya, saya memiliki musik di sini. Sekarang, improvisasi dapat memiliki bentuk juga. Perbedaan besar adalah Anda tidak secara sadar berpikir tentang meletakkan musik ke dalam bentuk yang telah ditentukan.

Tetapi untuk beberapa alasan yang tidak diketahui, sebagian besar improvisasi memiliki simetri – yaitu mereka mengambil bentuk mereka sendiri. Saya tidak tahu apakah ini karena manusia bawaan irama (detak jantung) atau apa.

Bahkan musik seruling Zen, yang mungkin merupakan gaya improvisasi yang paling leluasa terinspirasi memiliki beberapa struktur. Anda dapat mendengarnya dalam frasa. Permulaan dan akhir. Jangan terlalu khawatir tentang mereka. Yang penting adalah di mana Anda secara emosional saat Anda bermain. Menyadari hal itu dan semua masalah Anda terpecahkan.

Instrumen Musik Yang Terbuat Dari Bambu

Tanaman bambu adalah salah satu sumber daya paling serbaguna di dunia, karena kekuatan dan fleksibilitasnya, telah digunakan selama ratusan tahun sebagai bahan bangunan utama di negara-negara seperti Jepang dan Cina. Tetapi selain bangunan dan furnitur, tanaman bambu juga digunakan untuk beragam tujuan. Salah satu yang paling menarik di mana bambu digunakan adalah dalam penciptaan instrumen musik. Karena bambu bisa tumbuh di seluruh dunia maka banyak kebudayaan yang telah menggunakannya untuk keuntungan musik tradisional mereka. Berikut adalah beberapa instrumen musik yang terbuat dari bambu di seluruh dunia.

Alat musik angklung

Valiha

Valiha adalah sejenis kecapi yang dibuat dengan tabung bambu panjang. Ini adalah instrumen asli Madagaskar dan dimainkan secara tradisional dengan memetik senarnya. Awalnya ini dibuat dengan helai kulit bambu, tetapi hari ini mereka biasanya terbuat dari kabel rem sepeda. Kabel biasanya dipisah menjadi untaian individu dan untaiannya kemudian digunakan sebagai senar.

 

Jegog

Instrumen Jegog dibuat dengan tunas yang diolah dari tanaman bambu. Tradisi musik jegog berasal dari wilayah Bali Barat di Indonesia. Instrumen memiliki skala empat catatan dan sebagian besar memiliki delapan kunci bambu, dengan instrumen tertentu memiliki dua kunci per pitch, sedikit terhapus.

 

Marimba

Marimba dibangun oleh musisi dan pembuat instrumen Makoto Yabuki pada tahun 1980. Ini adalah marimba multi-lapis dengan kunci bambu. Ini menghasilkan suara yang indah dan lingering dan biasanya memiliki kisaran 4 oktaf.

 

Pinjakan

Pinjakan adalah instrumen musik asli Bali, dan itu adalah sejenis kincir angin musik dihiasi dengan beberapa jenis boneka atau patung. Ia bekerja sedemikian rupa sehingga ketika angin memutar kincir angin, patung bergerak dan suara yang indah dimainkan. Itu secara tradisional digunakan di sawah untuk menakut-nakuti burung pipit, tetapi musisi saat ini kadang-kadang memasukkannya ke dalam lagu-lagu mereka.

 

Angklung

Alat musik ini dibuat dengan dua tabung bambu yang menempel pada bingkai bambu. Batang dari tanaman bambu diukir sedemikian rupa sehingga menghasilkan nada resonansi ketika dipukul. Pemain memegang pangkal instrumen dengan satu tangan dan mengguncang instrumen dari sisi ke sisi dengan cepat dengan tangan yang lain, yang menghasilkan nada tunggal yang berulang. Setiap pemain dalam ansambel angklung hanya akan memainkan satu nada, dan bersama-sama mereka menciptakan melodi.

Warna dalam Rangkaian Bunga

Warna menentukan makna rangkaian bunga. Jika Anda memutuskan untuk membuat rangkaian bunga tertentu, Anda harus hati-hati memilih warna bunga. Warna dapat menarik penonton atau mengubah perhatian dari rangkaian bunga Anda. Ini dapat memiliki efek positif atau negatif pada penerima. Warna mengungkapkan perasaan Anda dan memancing emosi yang berbeda, seperti kebahagiaan, kesedihan, cinta, keceriaan, atau ketenangan.

Warna dalam rangkaian bunga

Bunga yang digunakan dalam rangkaian bunga dapat memiliki warna dan nuansa yang berbeda tergantung pada persilangannya dan prosedur agronomi lainnya. Mawar ditemukan dalam berbagai warna dan beragam jenis. Bunga mawar dapat ditemukan di hampir semua toko bunga online di kota-kota besar terutama di toko bunga Jakarta. Sekarang tren baru-baru ini adalah mawar dengan beberapa kelopak yang berbeda warnanya dari yang lain atau biasa disebut rainbow rose.

Pengaturan bunga sangat bergantung pada pemilihan kombinasi warna yang tepat, sehingga Anda mungkin perlu bantuan ekstra untuk mempertajam warna dan kepekaan warna Anda. Lingkaran warna bisa menjadi alat yang ideal. Ini adalah lingkaran di mana semua warna digambar, termasuk tiga warna dasar – merah, kuning dan biru, yang sekunder, serta yang tengah. Hal pertama yang perlu Anda ketahui jika Anda ingin sukses dalam membuat rangkaian bunga, adalah tiga warna utama. Semua warna lainnya terbuat dari kombinasi tiga warna utama. Merah, kuning dan biru tidak dapat dibuat saat menggabungkan warna sekunder atau menengah.

Pengaturan bunga tergantung pada warna dasar. Bunga sering ditemukan dalam berbagai kombinasi warna primer. Anda perlu tahu emosi dasar apa yang dibawa oleh warna utama. Merah adalah warna gairah. Jika Anda menyukai rangkaian bunga Anda untuk mendapatkan perasaan penuh gairah, gunakan bunga merah saat membuat buket. Merah mengingatkan Anda tentang Natal dan valentine. Kuning adalah warna kecerahan dan keceriaan. Ini digunakan untuk membuat rangkaian bunga di pesta ulang tahun atau dalam rangkaian bunga baby born.

Kombinasi warna apa pun yang Anda pilih untuk rangkaian bunga Anda, pertama-tama, tanyakan pada diri Anda apa momen itu, dan warna mana yang paling sesuai dengan moment tersebut.

Alat Musik Tradisonal Indonesia dari Sabang Sampai Merauke

Bangsa Indonesia merupakan negara yang terkenal dengan keberagaman suku, agama, dan juga budaya. Tidak terkecuali dengan banyaknya kesenian tradisional Indonesia dari sabang sampai merauke yang sangat luar biasa banyaknya, Terutama untuk alat musik tradisional.

Selain untuk menjadi warga yang baik, dengan mengetahui alat musik tradisional kamu juga telah menghargai alat musik peninggalan nenek moyang kita. Apalagi kalau kamu sekarang masih bersekolah dasar ataupun sekolah menegah, pasti dapat membantu kamu untuk memahami dan memberi jawaban dari soal mata pelajaran seni budaya tentang alat musik tradisional. Berikut beberapa alat tradisional di Indonesia dari sabang sampai merauke:

Angklung, Jawa Barat

Siapa yang tidak mengenal alat musik angklung, alat musik ini sudah banyak dikenal oleh sebagian banyak masyarakat Indonesai.  Cara memainkan alat ini tidaklah susah, hanya dengan menggoyangkan saja, angklung akan mengeluarkan suara yang khas. Alat musik tradisional angklung terbuat dari bambu yang membutuhkan cukup keahlian dan juga keuletan untuk membuatnya.

Angklung dulu biasanya dimainkan saat ada pesta rakyat, adat istiadat, dan juga pertunjugan kesenian. Namun diera sekarang, angklung sudah bisa dinikmati dengan musik modern. Banyak sekali musisi Indonesia yang memasukan angklung sebagai intrumen lagunya.

Tidak hanya orang Indonesia atau musisi Indonesia saja yang senang mendergarkan lantunan suara musik angkluk. Orang asing juga banyak yang suka dengan suara dari alat tradisional ini. Ketertarikan warga asing banyak dilihat dari beberapa sekolah diluar negeri yang  belajar menggunakan angklung dan juga dipakai untuk persembahan saat pentas sekolah.

Aramba, sumatera Utara

Kita beralih ke pulau sumatera, dipulau sumatera tepatnya di sumatera utara ada alat tradisional yang bernama aramba. Alat musih arambah merupakan alat musik yang terbuat dari logam sebagai bahan dasarnya.  Bentuk dari aramba sendiri yaitu bulat dan ada tonjolan bulatan kecil di bagian tengah.

Cara memaikan alat musik aramba sendiri dengan dipukul pada bagian tonjolan. Untuk memainkan aramba, biasanya alat ini di gantungkan menggunakan tali. Alat musik tradisional aramba saat ini masih eksis digunakan oleh penduduk sumatera utara, terutama ada upacara adat , pentas seni dan juga pesta rakyat.

Gambus, Riau

Alat musik tradisional indonesia yang populer ada gambus. Gambus merupakan alat musik yang berasal dari riau. Alat musik tradisional terbuat dari bahan dasar kayu dan dilengkai oleh senar sebagai sumber suara.  Alat musik tradisional ini bentuknya hampir mirip seperti gitar.

Cara memaikan alat musik gambus juga sama seperti kita yakni dengan digesek atau dipetik.  Suaranya yang dihasilkan alat musik ini juga sangat indah. Tidak heran, hingga saat ini gambus masih banyak dimainkan untuk acara modern dan juga acara tradisional khususnya provinsi Riau.

Kolintang. Sulawesi Utara

Alat musik kolintang merupakan alat musik yang berasal dari provinsi Sulawesi Utara tepatnya daerah minahasa.  Bahan dasar alat musik kolintang terbuat dari bambu, yang berbentuk seperti belira. Untuk lebih jelas bisa dilhat pada gambar diatas.

Cara memaikan alat musik kolintang dengan cara dipukul dengan menggunakan alat yang terbuat dari bambu atau kayu. Suara yang dihasilkan dari alat musik ini cukuplah merdu. Kamu bisa datang ke sulawesi utara untuk dapat mendergarkan alat musik ini saat acara adat taupun pesta seni.

Seluang, Sumatra Barat

Alat musik tradisional yang kelima ada seluang. Seluang merupakan alat tradisional yang berasal dari Sumatra Barat. Alat musik ini hampir mirip seperti suling, cara menggunakan alat musik ini juga sama dengan cara ditiup. Namun yang membedakan alat musik ini yaitu pada jumlah lubang pada seluang yang hanya ada 4 lubang.

Lubang-lubang pada seluang  dapat menghasilkan suara yang sangat merdu yang tidak kalah dengan suling. Kamu bisa mencoba alat musik ini dengan datang langsung ke sumatera barat.

Sudahkan kamu mengetahui betapa menariknya alat musik tradisional kita. Alat musik dari masing-masing daerah memiliki ciri khas dan juga suara yang unik. Maka dari itu sepatunya kita bangga dan jaga warisan leluhur kita dengan melestarikan alat musik tradisional.

 

Powered by WordPress & Theme by Anders Norén